汉调对京剧形成的历史贡献
在第六届中国京剧艺术节举办期间，我曾经讲过汉剧对京剧形成的贡献，京剧界的艺术家们都表示认同。徽班进京是1790年乾隆八十寿辰的那一年，作为一个独立剧种的京剧真正形成应该在之后的四五十年间，是在余三胜所带领的汉戏班子北上之后。
汉剧在当年叫汉调，汉调艺人是跟随徽剧艺人搭班进京的，先是湖北崇阳人米应先担任徽班四大班台之一的春台班的班主，米病逝后，余三胜接任班主。余三胜先生是湖北罗田人，是京剧的重要奠基人之一。徽班进京后，徽剧与此前在京占据主导地位的秦腔相融合，余三胜率领的汉调班子进京后，在徽班与秦腔融合的基础上，大量融入汉调因素，大胆创新，特别是在确定生角地位，在二簧和西皮双调并行，道白采取“湖广音”“中州韵”等方面，作出了决定性贡献。
余三胜本人是著名的末角艺术家，西皮来自汉调，也有专家说，徽剧中的二簧是先由北方传入湖北的襄阳，然后再传入安徽的。也有说法，二簧名字的来历是黄冈、黄陂地名的来历。“湖广音”就是湖北话、黄陂话；“中州韵”是元代确定的以北方发音为基础的标准音。余三胜先生的这些改革和贡献，当时在京城被誉为楚调新声风暴。此后，余三胜先生的后人也有生角和旦角，嫡孙余叔岩形成了影响至今的老生余派。武昌人谭鑫培曾师从余三胜，对京剧特别是其中的老生艺术具有历史性贡献。谭家延绵七代，对京剧老生艺术的传承很执着。
在肯定汉调对京剧形成的历史性贡献的同时，我们也要看到，京剧在形成发展过程中，广泛吸收了北方和南方的大量地方戏曲元素，博采众长，融合优化，终成一家，所以京剧是名副其实的国剧、国粹。
中国的戏曲是中国独有的舞台艺术形式，特别是包括京剧在内的一些大剧种，集“唱、念、做、打”于一体，重“行头”，讲“程式”，剧本讲究，唱腔讲究，道白讲究，形体动作讲究，是中国人心目中的高雅艺术。
